Add Your Heading Text Here
Curs de Stilism – Nivel Începători
Descoperă arta stilului personal și fundamentele modei alături de profesioniști din industrie. Cursul de Stilism pentru Începători organizat de Pasarela este dedicat celor care privesc moda ca pe o formă de expresie autentică și doresc să înțeleagă regulile și subtilitățile care stau la baza unei imagini vestimentare coerente.
Sub îndrumarea unor stiliști cu experiență, vei învăța cum să construiești un stil vestimentar individualizat, pornind de la noțiuni de personal styling, istoria modei, cromatică, proporții și analiza siluetelor. Cursul oferă o perspectivă completă asupra felului în care hainele, culorile și accesoriile pot comunica despre tine – și cum poți transforma această cunoaștere într-un instrument de lucru profesional sau într-o pasiune cultivată cu rafinament.
Ce vei învăța
- Cum să îți definești stilul personal și să îl adaptezi diferitelor contexte.
- Cum se construiește un look echilibrat, în funcție de conformație, vârstă și personalitate.
- Cum să alegi culorile potrivite în funcție de pigmentul pielii și cum să creezi armonii cromatice.
- Cum să accesorizezi corect și să transformi o ținută banală într-una memorabilă.
- Cum să interpretezi tendințele actuale și să îți organizezi garderoba în mod eficient.
- Cum să creezi un brief de styling pentru un client, o ședință foto sau un eveniment.
Filosofia cursului
La Pasarela, credem că stilul personal este o formă de identitate vizuală. Prima impresie contează, iar imaginea pe care o proiectăm spune o poveste despre cine suntem. De aceea, învățăm nu doar cum să combinăm piese, ci și cum să transmitem emoție și coerență prin vestimentație.
Cursul îți oferă o bază solidă de cunoștințe despre impactul culorilor, proporțiilor și texturilor asupra percepției vizuale. Vom explora istoria modei, principiile garderobei capsulă și strategiile de shopping inteligent. Totodată, cursanții descoperă diferențele dintre stilul personal, profesional și editorial – și cum se construiește o imagine autentică, nu una impusă.
Formatul cursului
Durata: 12 săptămâni
Frecvența: 1 ședință pe săptămână, dimineața (11:00–14:00) sau seara (18:30–21:30)
- Preț standard: 7.200 lei
- Reducere 50% – 3.600 lei pentru plata integrală
Pachet complet „3 în 1 – Stilism Începători + Stilism Avansați + Fashion Business”:
Preț pachet: 8.000 lei pentru plata integrală
Cursul este disponibil atât fizic, cât și online, cu plată securizată direct pe site.
Rezultatul final
La finalul cursului, vei ști:
- cum să identifici ce tip de croială te avantajează,
- cum să creezi o garderobă inteligentă,
- cum să oferi recomandări personalizate de styling,
- și, cel mai important, cum să te exprimi prin modă în mod natural și profesionist.
Acesta este primul pas către o carieră în modă, styling și imagine personală, dar și o experiență de transformare pentru oricine dorește să se simtă încrezător și autentic în propria piele.
Programă – Curs de Stilism (12 săptămâni)
Curs 1 – Introducere în Industria ModeiExplorarea universului modei: principalele capitale internaționale, curentele dominante, designerii care au revoluționat istoria modei și diferențele dintre Haute Couture, prêt-à-porter și mass fashion.
Se vor analiza structura și dinamica industriei contemporane, dar și modul în care tendințele globale influențează stilul personal.
Curs 2 – Tendințe și Evoluția Lor în Timp
Analiza apariției și circulației trendurilor: cum se nasc, se transformă și dispar tendințele de sezon. Identificarea elementelor definitorii ale unui trend și studierea ciclurilor de modă.
📌 Exercițiu practic: documentare vizuală și crearea unei sinteze proprii de tendințe actuale.
Curs 3 – Repere și Etape Relevante din Istoria Modei (1920–2000)
Studierea decadelor esențiale care au marcat evoluția stilului vestimentar, de la anii ’20 până în prezent. Se vor analiza simbolurile, estetica și contextul cultural al fiecărei perioade.
Curs 4 – Moodboard: Instrument de Lucru în Stilism
Crearea unui moodboard ca punct de plecare pentru dezvoltarea propriei viziuni de stil. Exerciții de selecție vizuală, compoziție și armonie estetică.
Curs 5 – Proiect Practic #1
Crearea și prezentarea unui moodboard personal pe una dintre temele:
– feminitate vs. androginitate,
– expresivitate și contrast,
– frumusețe și identitate vizuală.
Curs 6 – Siluete și Proporții în Vestimentație
Recunoașterea tipologiilor corporale feminine și masculine.
Aplicarea principiilor de echilibrare vizuală prin linii, volume și texturi.
Curs 7 – Culoare și Fizionomie
Descoperirea tipologiilor cromatice personale și a regulilor de asociere între culoare, piele, păr și ochi.
Noțiuni de armonie cromatică și contraste vizuale.
Curs 8 – Stiluri Vestimentare și Arhetipuri de Imagine
Analiza marilor stiluri personale (clasic, romantic, sport, contemporan, boem, rebel, minimalist etc.) și a hibrizilor stilistici.
Cum recunoști și combini elemente din mai multe stiluri pentru a crea o identitate vestimentară autentică.
Curs 9 – „Your Best Outfits”
Exercițiu practic: crearea și stylingul a două ținute folosind piese din propria garderobă, bazat pe principiile învățate în modulele anterioare.
Curs 10 – „You as Personal Stylist”
Aplicarea cunoștințelor acumulate în cadrul unui showroom partener: alegerea a două ținute complete și justificarea estetică a deciziilor de styling.
Curs 11 – „Your First Styling Project”
Sesiune foto profesională în colaborare cu o echipă de make-up și hair styling.
Tema: reinterpretarea unui personaj celebru prin prisma propriului stil.
Curs 12 – Examen Final
Evaluare practică în magazin/showroom – prezentarea și argumentarea conceptului de styling dezvoltat.
Curs de Stilism – Nivel Începători
Descoperă arta stilului personal și fundamentele modei alături de profesioniști din industrie. Cursul de Stilism pentru Începători organizat de Pasarela este dedicat celor care privesc moda ca pe o formă de expresie autentică și doresc să înțeleagă regulile și subtilitățile care stau la baza unei imagini vestimentare coerente.
Sub îndrumarea unor stiliști cu experiență, vei învăța cum să construiești un stil vestimentar individualizat, pornind de la noțiuni de personal styling, istoria modei, cromatică, proporții și analiza siluetelor. Cursul oferă o perspectivă completă asupra felului în care hainele, culorile și accesoriile pot comunica despre tine – și cum poți transforma această cunoaștere într-un instrument de lucru profesional sau într-o pasiune cultivată cu rafinament.
Ce vei învăța
- Cum să îți definești stilul personal și să îl adaptezi diferitelor contexte.
- Cum se construiește un look echilibrat, în funcție de conformație, vârstă și personalitate.
- Cum să alegi culorile potrivite în funcție de pigmentul pielii și cum să creezi armonii cromatice.
- Cum să accesorizezi corect și să transformi o ținută banală într-una memorabilă.
- Cum să interpretezi tendințele actuale și să îți organizezi garderoba în mod eficient.
- Cum să creezi un brief de styling pentru un client, o ședință foto sau un eveniment.
Filosofia cursului
La Pasarela, credem că stilul personal este o formă de identitate vizuală. Prima impresie contează, iar imaginea pe care o proiectăm spune o poveste despre cine suntem. De aceea, învățăm nu doar cum să combinăm piese, ci și cum să transmitem emoție și coerență prin vestimentație.
Cursul îți oferă o bază solidă de cunoștințe despre impactul culorilor, proporțiilor și texturilor asupra percepției vizuale. Vom explora istoria modei, principiile garderobei capsulă și strategiile de shopping inteligent. Totodată, cursanții descoperă diferențele dintre stilul personal, profesional și editorial – și cum se construiește o imagine autentică, nu una impusă.
Formatul cursului
Durata: 12 săptămâni
Frecvența: 1 ședință pe săptămână, dimineața (11:00–14:00) sau seara (18:30–21:30)
- Preț standard: 7.200 lei
- Reducere 50% – 3.600 lei pentru plata integrală
Pachet complet „3 în 1 – Stilism Începători + Stilism Avansați + Fashion Business”:
Preț pachet: 8.000 lei pentru plata integrală
Cursul este disponibil atât fizic, cât și online, cu plată securizată direct pe site.
Rezultatul final
La finalul cursului, vei ști:
- cum să identifici ce tip de croială te avantajează,
- cum să creezi o garderobă inteligentă,
- cum să oferi recomandări personalizate de styling,
- și, cel mai important, cum să te exprimi prin modă în mod natural și profesionist.
Acesta este primul pas către o carieră în modă, styling și imagine personală, dar și o experiență de transformare pentru oricine dorește să se simtă încrezător și autentic în propria piele.
Programă – Curs Design Vestimentar Avansați (20 săptămâni)
Săptămâna 1 – Istoria costumului (1900–1920)
• Analiză teoretică: context social, influențe estetice, siluete reprezentative.
• Documentare vizuală (schițe + moodboard).
• Exerciții practice: primele crochiuri inspirate de perioada studiată.
Săptămâna 2 – Istoria costumului (1920–1940)
• Studiu asupra tranziției estetice interbelice, trăsături generale și icoane de stil.
• Cercetare aplicată: schițe + moodboard.
• Ilustrație de modă: reprezentarea fluidității formelor.
Săptămâna 3 – Istoria costumului (1950–1980)
• Modă și societate – impactul contextului social asupra vestimentației.
• Analiză de forme și proporții.
• Exerciții de desen, interpretarea vizuală a volumetriilor.
Săptămâna 4 – Istoria costumului (anii ’80)
• Moda și expresivitatea corpului. Cultură pop, influențe urbane, figuri iconice.
• Documentare (schițe + moodboard).
• Crochiuri rapide: texturi și accente vizuale.
Săptămâna 5 – Istoria costumului (anii ’90)
• Analiză asupra minimalismului și a noilor tendințe postmoderniste.
• Documentare + exerciții practice.
• Ilustrație de modă: crochiuri și studii de texturi.
Săptămâna 6 – Moda anilor 2000–2015
• Context socio-cultural, direcții de stil și figuri reprezentative.
• Documentare pentru perioada studiată (schițe + moodboard).
• Exerciții de desen și drapaj.
Săptămâna 7 – Decodificarea tendințelor actuale
• Analiză a curentelor contemporane din fashion.
• Identificarea influențelor vizuale dominante.
• Exerciții practice: schițe + moodboard inspiraționale.
Săptămâna 8 – Cromatică & compoziție
• Armonii și contraste cromatice în context vestimentar.
• Exerciții de ilustrație de modă.
• Studiu al drapajului, texturi aplicate, crochiuri.
Săptămâna 9 – Studiul asocierilor cromatice și conceptul de moodboard
• Crearea temei de colecție de grup.
• Elaborarea și decodificarea conceptului vizual.
• Realizarea moodboard-ului și a primelor schițe de direcție.
Săptămâna 10 – Studiul țesăturilor & asocieri
• Introducere în materialitate: texturi, densități, căderi.
• Exercițiu de decodificare a conceptului în funcție de material.
• Elaborarea moodboard-ului textil.
Săptămâna 11 – Dezvoltarea liniară a conceptului
• Analiză și continuarea dezvoltării elementelor de inspirație.
• Corelarea schițelor cu texturile alese.
• Exerciții de armonizare cromatică și volumetrică.
Săptămâna 12 – Tipar de bază și adaptare la concept
• Noțiuni avansate de construcție a tiparului.
• Moulaj pe manechin – proporții și ajustări.
• Primele probe pe material.
Săptămâna 13 – Realizarea tiparului (I)
• Crearea tiparelor personalizate pentru piesele selectate.
• Probe pe manechin, corecturi și ajustări.
• Fișe tehnice și notare detaliată.
Săptămâna 14 – Realizarea tiparului (II)
• Finalizarea tiparelor și pregătirea pentru croi.
• Aplicarea corecțiilor ergonomice.
• Primele simulări de montaj.
Săptămâna 15 – Realizarea colecției (I)
• Introducere în procesul de execuție.
• Noțiuni de croi, asamblare și finisaje.
• Moulaj și adaptări de linie pe manechin.
Săptămâna 16 – Realizarea colecției (II)
• Continuarea execuției pieselor.
• Ajustarea proporțiilor și armonizarea volumelor.
• Probe de atelier.
Săptămâna 17 – Finalizarea produselor
• Detalii, finisaje, etichete, accesorii.
• Controlul calității și echilibrarea colecției.
Săptămâna 18 – Finalizarea colecției
• Verificări tehnice, detalii de styling, completări finale.
• Pregătire pentru ședința foto.
Săptămâna 19 – Styling & prezentare vizuală
• Styling pentru colecția finalizată (fitting, accesorii).
• Organizarea și execuția ședinței foto.
Săptămâna 20 – Prezentarea finală
• Pregătirea completă a colecției pentru prezentare (muzică, ritm, atmosferă).
• Show final: prezentarea colecției de grup în fața invitaților, editorilor și profesioniștilor din domeniu.